Embora eu seja conhecido por usar cores vibrantes para criar o que parecem ser imagens divertidas e espontâneas em minhas pinturas em aquarela, a chave para o sucesso dessas pinturas é a estrutura de valor das composições. Eis como ensino outras pessoas a usar estudos para planejar composições eficazes.
de David R. Daniels
Antes de começar a pintar o esboço de valor ou a aquarela pintura, desenhe linhas de grafite ambas as folhas de papel para marcar e conectar os centros de cada lado, bem como os cantos. |
Quando comecei a pintar em aquarela, eu era como a maioria dos iniciantes, pois supunha que o meio era tudo sobre cores. Afinal, a marca registrada de uma ótima aquarela é a maneira como as camadas de cor transparente e papel branco reservado capturam a sensação de luz na paisagem, em um arranjo de natureza morta ou no rosto de uma pessoa. A ordem de importância para mim foi a cor primeiro, a forma segundo e o valor em terceiro.
Com a experiência, descobri que a cor só funciona bem se for composta para que os valores de escuro, médio e claro sejam planejados com antecedência e se a composição de formas envolver os espectadores e ajudá-los a entender o que é a imagem. Aprendi que a ordem de prioridade realmente precisava ser valor primeiro, forma segundo e cor terceiro.
Depois de elevar a importância do valor, criei uma maneira simples de fazer esboços de valor proporcional em papel cinza usando aquarelas em preto e branco. Depois que soube que o método estava me ajudando a criar pinturas melhores, comecei a ensiná-lo aos alunos, detalhando quais materiais e técnicas funcionariam para eles. Organizei esse método em 10 recomendações específicas que desejo transmitir a você.
1. Você precisará de uma folha do seu papel aquarela favorito e um pedaço de papel cinza. Uso papel aquarela pressionado a frio da Arches porque desenvolvo pinturas maiores que as folhas de tamanho padrão, mas a marca do papel ou a qualidade da superfície usada são menos importantes. Os papéis cinza que utilizo são feitos para desenho ou pintura pastel, e não me importo de trabalhar com uma folha de qualidade inferior porque não vou preservar ou exibir o esboço de valor. Apenas verifique se o papel que você compra é cinza médio, não cinza claro ou cinza escuro, porque você deseja que ele estabeleça o intervalo de valor médio em seu esboço.
2. É essencial que seus dois pedaços de papel tenham exatamente as mesmas proporções, porque quando as folhas são proporcionais, o rascunho pode ser ampliado para o tamanho do papel aquarela, sem a necessidade de ajustes. Duas folhas do mesmo tamanho já são proporcionais, mas se você preferir diminuir o desenho que a pintura, precisará de uma maneira de garantir que as duas folhas correspondam. Você pode calcular as proporções matematicamente ou executar este exercício simples. Desenhe levemente uma linha diagonal entre o canto inferior esquerdo e o canto superior direito do seu papel aquarela. Em seguida, coloque seu pedaço menor de papel de rascunho no canto inferior esquerdo do papel de aquarela, para que suas bordas fiquem alinhadas com as bordas do papel de aquarela. Marque o ponto em que a borda do papel de desenho corresponde à sua linha diagonal. Se esse ponto cair no canto exato do papel de desenho, as duas peças serão proporcionais. Caso contrário, você pode cortar o papel de desenho de um lado para que o ponto se torne o canto da folha, tornando os dois papéis proporcionais.
3. Desenhe linhas de grafite nas duas folhas de papel, de acordo com o diagrama mostrado na página 53. Alguns artistas preferem desenhar uma grade em vez de linhas diagonais conectando os cantos e o meio das folhas, mas acho que a combinação de horizontal, vertical, e divisões diagonais para ser mais útil na duplicação do desenho de gesto para a pintura pretendida. É importante que essas linhas sejam desenhadas nas duas folhas de papel antes de começar a pintar, porque elas serão obscurecidas pela tinta aquarela.
Lírio 2009, aquarela, 36 x 48. Coleção do artista. |
4. Faça um desenho de contorno em grafite do seu assunto, primeiro no papel cinza, depois quando estiver satisfeito com a composição, transfira esse desenho para o papel aquarela. A grade será uma grande ajuda ao transferir sua imagem. Aqui, novamente, é importante estabelecer os contornos das principais formas antes de pintar, para que as linhas fiquem visíveis quando você passar do esboço de valor para a pintura em aquarela. O desenho deve ser apenas uma indicação clara do design, não um estudo detalhado de todos os elementos da sua imagem.
5. Esprema algumas tintas aquarela branca de titânio (em vez de branca chinesa) e preta (preto marfim ou preto lâmpada) em sua paleta e comece a ofegar diretamente no papel com preto e branco puro, criando uma variedade de tons de cinza diretamente no papel. adicionando água. Use-os para pintar os valores relativos do seu assunto. Muitos de meus alunos trabalham com fotografias e, às vezes, fazem fotocópias em preto e branco que identificam automaticamente os valores, mas eu os encorajo a passar pelo processo de julgar as cores em termos de valor, porque essa é uma habilidade importante de que todos os pintores precisam desenvolver.
6. Sinta-se à vontade para revisar o arranjo de luzes, sombras e valores médios para tornar a composição o mais clara e bem integrada possível. O branco de titânio é um pigmento opaco, por isso é fácil tornar os valores mais claros, e um preto ou roxo forte permitirá que você escureça um valor alterando a mistura na sua paleta. Se as coisas ficarem muito úmidas na superfície do papel, deixe o desenho secar, para que seja mais fácil fazer alterações. O objetivo é chegar a uma composição eficaz, não criar uma peça de exibição.
7. Quando estiver pronto para pintar com uma paleta completa de aquarelas, mantenha o esboço do valor e seu outro material de origem - fotografias ou assuntos ao vivo - perto de você enquanto estiver pintando. Você provavelmente descobrirá que o esboço de valor é muito mais importante do que uma fotografia, porque mostrará como simplificar o design e fazer o melhor uso das cores. Se você usar um agente de mascaramento para preservar formas brancas no papel aquarela, como eu sempre faço, será necessário aplicá-lo antes de começar a pintar. As áreas mais brancas do seu esboço de valor são sempre locais para o possível uso de um agente de máscara.
8. Enquanto estiver pintando, sinta-se à vontade para alterar as cores do que vê na fotografia ou na configuração real. Lembre-se, é mais importante obter o valor correto do que combinar com a cor que você observa. Na verdade, você pode alterar completamente as cores, desde que equilibre os valores para corresponder ao que está no seu esboço.
Esboço de valor para Lily 2009, aquarela, 6 x 8. Coleção do artista. |
9. Os procedimentos que você segue para a pintura são flexíveis. Prefiro pintar algumas das formas escuras no design e depois criar camadas de cores transparentes, porque isso me ajuda a definir a gama de luzes e sombras. No entanto, não há nada de errado em seguir o método mais tradicional de construir gradualmente a pintura a partir de valores claros a escuros e de pigmentos transparentes a opacos.
10. Depois de fazer muitos estudos preparatórios para suas aquarelas, você pode descobrir que pode visualizar automaticamente a composição dos valores de luz, médio e escuro sem pintá-los em papel cinza. Não há problema em interromper as etapas preliminares se você tiver alcançado o objetivo desejado de poder ver relacionamentos de valor imediatamente.