Devo admitir que fiquei muito distraído com os desenhos magistrais da vida de Rob Liberace para, a princípio, prestar atenção no meio que ele usa para criar figuras com um tom avermelhado. As belas formas e poses interessantes das modelos me atraíram, levando-me a um tempo e local específicos: o Renascimento.
Eu estava lendo a nova eMagazine, Drawing With the Masters, que apresenta técnicas de desenho de vida da Liberace, além de Ted Seth Jacobs e Anthony Ryder. No artigo de Austin R. Williams no Liberace, eu aprendi sobre os materiais de desenho do artista: "O giz vermelho é uma das grandes abordagens para o desenho devido à sua beleza natural e um brilho quente que sugere o calor do corpo humano", diz Liberace. Eu não poderia concordar mais.
Williams acrescenta: “Hoje o material costuma ser chamado de sanguíneo, um fato que destaca a ligação entre a cor do meio e a vermelhidão do sangue. É difícil encontrar giz vermelho natural em lojas de arte e pode produzir linhas muito inconsistentes. No entanto, os equivalentes modernos, como os lápis Conté ou terracota, ainda têm o calor do giz vermelho natural com algumas das desvantagens.”
Você aprenderá bastante em Drawing With the Masters, que pode ser baixado por apenas US $ 3, 99. Aqui está uma prévia das dicas de desenho da Liberace.
1. Varie a direção dos seus traços e o peso da sua linha para dar uma sensação de espaço e atmosfera ao seu desenho. Se suas linhas se moverem apenas uma maneira em toda a figura, a imagem ficará plana.
2. Ao sombrear uma área, diminua a pressão que você está exercendo sobre seu instrumento de desenho ao se mover em direção à luz. Em seguida, puxe com pressão crescente quando sua linha estiver se movendo para uma área que fica voltada para longe da luz.
3. Use um pincel para misturar ocasionalmente seus traços. Isso dará ao seu desenho uma mistura de áreas duras, suaves, mescladas e claras, o que proporciona maior realismo. ~ RL
Seu em arte, Cherie