Pôr do sol sobre os Catskills por James Gurney, pintura a óleo. | ||
Se eu quiser me destacar em meu ofício e me tornar qualquer tipo de pintor realista decente, os dois aspectos da pintura a óleo nos quais preciso focar são cor e luz. Aperfeiçoar os dois, juntos, permitirá que eu pinte o que quiser.
James Gurney é um pintor de plein air e autor de arte de fantasia e ilustrador da série de livros Dinotopia. Sua experiência com pintura de cores e luzes é bem conhecida, e eu colhi algumas ótimas dicas de seu livro, Cor e Luz: Um Guia para o Pintor Realista, para compartilhar com você.
Um ponto importante é que a luz nublada é surpreendentemente ideal para pintura porque reduz contrastes extremos de luz e sombra. Então, quando olho uma cena, posso avaliar suas cores verdadeiras sem nenhum contraste extremo de luz e sombra. E procurar esse tipo de iluminação é uma recompensa, porque as cores também parecem mais nítidas, o que significa que posso usar mais cores de alta octanagem na tela.
A cor local, ou a cor da superfície de um objeto, como aparece na luz branca, é essencial em quase todas as pinturas. As cores que eu misturo provavelmente serão, até certo ponto, compostas por cores locais. Usando isso como ponto de partida, posso clarear ou escurecer a cor para modelar um formulário, adicionar cinza para criar uma sensação de atmosfera e criar um tom diferente para a luz refletida.
Biblioteca Millbrook por James Gurney, pintura a óleo. | |
Verde (uma das minhas cores favoritas!) É uma das cores mais difíceis (vaia!) Para trabalhar em uma pintura, o que é surpreendente, dado o quão comum é em nosso mundo natural. As dicas de Gurney para lidar com o verde incluem o não uso de verduras de um tubo, ao invés de misturá-las com vários azuis e amarelos para obter cores mais fracas e variadas.
Ele também recomenda o uso de tons de rosa e cinza avermelhado com verdes para deixar as cores mais vibrantes e variar as misturas de verde com base na escala de um objeto.
Preciso dizer que estou um pouco apaixonada pelas abordagens de Gurney! Ele é um gênio com tantas técnicas de pintura e dá instruções diretas que me ajudaram a realmente entender e aperfeiçoar meu próprio processo de pintura. Para obter mais informações de Gurney, confira Watercolor in the Wild, How I Paint Dinosaurs e Australia of Dinosaurs, que apresentam os insights e a tutela de Gurney em todas as partes do processo de criação de arte e com várias mídias. Espero que a exploração seja tão gratificante para você quanto para mim. Desfrutar!