As pinturas de Keiko Yasuoka levam você a muitos lugares. Cadeias de montanhas de inverno, uma noite movimentada em San Fancisco, uma baía sublime com veleiros à espera do amanhecer, só para citar alguns. E essas são apenas as paisagens dela.
Suas pinturas de natureza morta são simplesmente lindas; e eles variam em estilo, criando uma interessante coleção de trabalhos. Keiko é destaque no Watercolor Artist (fevereiro de 2013). Caso você ainda não tenha comprado sua cópia, gostaria de compartilhar os desafios de criatividade recomendados para inspirá-lo a levar seu trabalho para novos lugares.
Desafios de criatividade de Keiko
• Limite sua paleta ao iniciar sua próxima peça. O uso de três ou quatro cores ajudará a garantir a harmonia em toda a pintura e a fortalecer suas habilidades de mistura de cores.
• Jogue sua foto de lado depois de ter bloqueado os principais elementos da sua pintura. Como nenhuma fotografia pode capturar com precisão as cores encontradas na natureza, é melhor confiar no seu conhecimento e memória e apenas usar a fotografia como uma referência ocasional.
• Tente algo diferente das suas oficinas [art] comuns. Faça uma aula de cerâmica, trabalhe com mídia mista por um mês ou estenda seus lápis de cor. Ter uma série de experiências para aproveitar pode ajudá-lo a dominar técnicas eficazes na mídia e no assunto.
Julie Gilbert Pollard é outra artista talentosa que compartilha das técnicas e dicas tradicionais de pintura em aquarela para obter uma qualidade solta e pictórica. Explore mais em seu livro, Watercolor Unleashed: New Directions for Traditional Painting Techniques. Depois de experimentar um dos desafios de Keiko acima, conte-me! O meu favorito é o terceiro; Eu acho que é vital tentar coisas novas - na arte e na vida.
Até a próxima vez, Cherie