Hoje em dia, com tanto interesse pela pintura ao ar livre, é fácil ignorar a importância das habilidades de desenho para o artista de pintura de paisagem. Fundamentalmente, o desenho é uma maneira de ver e de conhecer um assunto. Se você pode desenhá-lo, então é o proprietário. Está na sua biblioteca visual e pode ser recuperada quando necessário. Mas o ato e a arte do desenho são muito mais profundos do que um mero processo de gravação. Para o artista, desenhar é como conhecemos o mundo. É uma expressão da vida e evidência do que achamos relevante e reconhecemos como belo. A capacidade de traduzir essa apreciação da beleza em um belo desenho é uma arte de alta qualidade.
Dancer Tying Her Scarf por Edgar Degas, desenhando. | |
Há também algo maravilhoso na sensação tátil de um lápis ou giz de cera arrastando-se por uma superfície de papel receptivo. É um ciclo de feedback e, quando alguém é muito bem-sucedido nas técnicas de desenho, há um prazer sedutor em fazer variações sutis de pressão, resultando no tipo de tons ricos que servem para criar uma imagem. Ele lembra os prazeres simples e tranqüilos de nossos desenhos fáceis desde a infância, quando cada marca que fizemos era um novo experimento e uma revelação. Nossos primeiros desenhos simples nos emocionaram porque deram forma física à nossa imaginação, sem restrições de expectativas ou regras de qualquer tipo para adultos. Eles também eram a única coisa que podíamos fazer que realmente era nossa.
Agradecemos aos deuses pelo humilde lápis n ° 2 - apenas segurá-lo sobre um pedaço de papel de desenho ainda nos dá aquela sensação familiar de empoderamento e excitação sobre os mundos que podemos criar.