Um dos aspectos mais atraentes da pintura é a cor. A ciência provou que a aparência da cor é baseada na luz. A luz branca é composta por um espectro completo de cores. Um trio de energia, superfície e percepção humana se juntam para produzir o fenômeno. Como dois indivíduos não percebem a cor da mesma maneira, não há dois artistas que a representem da mesma maneira. Alguns optam por pintar com paletas expressivas em negrito, com intensa saturação de cores, enquanto outros escolhem uma paleta sutil e mais suave de cores neutras. Por fim, o que faz a representação da cor funcionar em uma pintura é a aparência de harmonia.
Cor e luz: Pode-se dizer que a harmonia das cores existe onde quer que haja luz. Vê-lo e retratá-lo com pigmento em uma superfície é a parte complicada. Isto é especialmente verdade para o pastelista cujas opções de cores são derivadas de pedaços de pigmento individuais. Dispostas de maneira bruta, essas cores podem parecer facilmente isoladas umas das outras, produzindo uma pintura discordante. Para resolver esse problema, os pastelistas desenvolveram várias técnicas de aplicação baseadas em camadas.
Técnicas de Camadas em Pastel: O ato de usar pastéis em camadas é tão antigo quanto o próprio meio, começando como uma necessidade para atingir as variações sutis de cor necessárias para representar com precisão uma cena. Assim como é necessário um pintor de mídia úmida para misturar vários pigmentos, o pastelista também deve trabalhar com uma paleta limitada. Como o pastel é seco por natureza, isso é melhor facilitado pela aplicação de pinceladas quebradas da cor subseqüente. Confira essas postagens anteriores sobre mistura, decapagem e envidraçamento, incubação, hachura cruzada, difusão e polvilhagem (23 de janeiro de 2012) são algumas das técnicas mais populares discutidas nessas postagens do blog. Uma underpainting, feita com mídia pastel ou mista, é outra técnica frequentemente usada como configuração para as camadas pastel subsequentes. Quando qualquer variação de cor é aplicada sobre outra, permitindo a exibição de um grau da cor anterior, é iniciada uma base de harmonia de cores devido à fragmentação da cor sólida.
A consistência do bastão e da superfície pastel individuais afeta a capacidade de criar camadas de pastel. As superfícies lixadas com curso tendem a aceitar mais camadas de pastel. É útil experimentar várias marcas de palitos de pastel e alternar métodos de aplicação entre marcas de pastel mais duras e macias. Quando é necessário um leve toque de cor em uma área, um pouco de pastel pode ser colocado em um dedo e levemente batido em uma área. O fixador viável também pode ser utilizado para definir uma camada pastel antes das camadas subsequentes. Se camadas pesadas de pastel tiverem sido aplicadas, experimente arranhar suavemente a camada superior com um instrumento embotado, permitindo que as camadas subjacentes reapareçam.
Essas técnicas de estratificação permitem que artistas pastel representem lindamente a qualidade opalescente da luz natural. Experimente o que eles têm a oferecer; colocá-los juntos é de várias maneiras; e - por todos os meios - invente o seu!
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